Hijo de un abogado y una profesora de educación especial, no destacó en nada en sus tiempos mozos, aunque sí lo haría en sus años de universidad cantando en un grupo que cantaba canciones a capella. Fue ahí cuando descubrió que quería dedicarse al mundo del espectáculo y se trasladó a Los Ángeles para comenzar su carrera como actor.

Después de salir en series como Joan de Arcadia, Buffy Cazavampiros o Entre Fantasmas, Wentworth consiguió la verdadera fama como protagonista de la serie Prison Break, interpretando a Michael Scofield, el convicto tatuado más guapo que hay ahora mismo en la televisión.

¿Quién diría que tiene 36 años? Sinceramente, le echará muchos menos, pero se ve que por algo fue nombrado el galán más sexy en 2006 y 2007. ¿Acaso no está para comérselo? De todas maneras, desde aquí le deseamos a Wen que tenga un excelente día en su 36 cumpleaños.

via: poprosa.com

“Me retiro de la novela con todo el dolor del mundo, porque uno antes que actriz es una persona y no me puedo prestar al maltrato”, expresó hoy Soledad Silveyra en relación a su desvinculación de “La ley del amor” (Telefé), tira de Quique Estevanez que abandonará el sábado.

 ”Está mi dignidad antes que nada. Por salir en la pantalla no voy a aceptar algunas cosas. Lo que desgraciadamente sucede es que no nos ponemos de acuerdo con Quique. Creo que él no me quería tener en la novela, no le encuentro otra explicación”, reveló la popular actriz en charla con Télam.

Esta decisión es el resultado de una suma de discusiones que Solita -quien comenzó protagonizando la tira junto a Raúl Taibo, Arturo Bonín, Sabrina Garciarena y Sebastián Estevanez- tuvo con el productor a raíz de los sistemáticos cambios y giros abruptos que sufrió la historia desde su inicio.

“Te contratan para hacer una novela y esa novela cambia totalmente. Uno defiende la coherencia de su personaje”, argumentó Silveyra, quien en “La ley del amor” interpreta a la jueza Renata Guerrico.

“Cuando hay desacuerdos es muy difícil seguir. Si bien una está contratada, tengo voz y voto.

Soy una mujer disciplinada, pero si no tomara esta decisión no sería la Solita que soy”, agregó la actriz, quien ya había compartido un rotundo éxito con Estevanez con “Amor en custodia”.

El anuncio de su partida se concreta casi en paralelo con la resurrección del personaje de Taibo (el empresario Ignacio Pinedo, que quedó momentáneamente afuera de la trama después de un accidente que había parecido mortal) y luego del ingreso de Pablo Alarcón como nuevo compañero Silveyra, quien de acuerdo con los libros también deberá abandonar la tira.

“Cuando se fue Taibo fue un momento de discusión. Era una novela que la veníamos peleando desde un principio. Ojalá que ’La ley del amor’ siga funcionando y siga dando trabajo a mis colegas”, dijo Solita, quien supone que para retirarse “me mandan viaje”.

En cuanto a su vínculo contractual con Telefé, la actriz contó que “la empresa me ha permitido retirarme, sigo conectada a Telefé hasta fines se septiembre y agradezco que hayan tenido esa actitud.

Lo importante es que la fuente de trabajo se conserva”, sostuvo. Escrita por Gustavo Barrios, “La ley del amor” comenzó haciendo eje en la trilogía que formaron Silveyra, Bonín y Taibo y en el amor que nació entre los personajes que componen Garciarena y Estevanez, que hasta llegaron al altar.

Más tarde se sumó Carolina Papaleo como la madre biológica de Carolina (Garciarena), y será su personaje (Estefanía Riquelme) el que le robará el corazón a Taibo, quien volvió de la muerte amnésico después de un año en el que fue cuidado por Angela (Victoria Carreras).

Este tipo de cuestiones no sorprenden en la trayectoria de Estevanez, ya que los grandes elencos con relatos en constante mutación forman parte del sello del realizador de tiras como “Los médicos de hoy”, “Los buscas, de siempre” y “Se dice amor”, novela que Eugenia Tobal abandonó por razones similares a las de Solita.

En su momento, Tobal explicó a Télam que se alejó del elenco también encabezado por Juan Darthés y Millie Stegman “porque lo único que quiero es respeto para conmigo y para con un público al que no hay que subestimar”.

Desde esa misma percepción crítica hacia su paso por la producción generada por Quique Estevanez, condenó el hecho de que “la historia comenzó a desvariar y a irse por caminos que no estaban previstos”

(Télam)

La tercera temporada del laureado unitario “Mujeres asesinas” terminó el lunes por la noche en Canal 13 habiéndose emitido sólo siete de los 13 capítulos previstos, todo un síntoma de una TV que, a fuerza de shows y “realitys”, anula la ficción.

La saga sobre casos reales que acaban trágicamente y que escriben Marisa Grinstein y Liliana Escliar, terminó con “Perla, anfitriona” en que Leticia Brédice, Antonio Birabent y Mónica Ayos encarnaron con realismo a los personajes principales de un relato basado en la humillación, la violencia y el suspenso.

El acertado guión, las muy buenas actuaciones y el cuidado tratamiento de la imagen sostuvieron un clima intenso en el que las miradas, los gestos y la palabra, se aunaron para contar la historia de Perla (Brédice), una mujer sometida a las humillaciones constantes de su esposo Daniel (Birabent).

En la piel de un cínico, psicópata y golpeador, Birabent no sólo engañaba sistemáticamente a su esposa con otra mujer (Ayos), sino que además la golpeaba y la obligaba a preparar comidas especiales cada martes para él y su grupo de amigos.

Alan Sabbagh, Pablo Carnaghi, David Masajnik y Francisco Nápoli, que interpretaron a los amigos del protagonista, y Agustina Posse, amiga íntima de Perla, terminan siendo los testigos de un trágico final.

Cansada de los abusos y el maltrato, la anfitriona de los martes decide sorprender a este grupo de amigos con un plato muy especial: les cocina un puchero que incluye nada menos que al gran responsable de su dolor.

Gracias a la marca récord de 49 puntos que le dejó el match de la Selección por la Copa América, la despedida de “Mujeres…” llegó, según Ibope, a 27.1 con que el espacio tuvo su máximo rendimiento histórico.

Por ese aporte, las siete noches del envío promediaron 19.4 tras un recorrido irregular que padeció los avateres de una grilla donde se priorizó al “ShowMatch” de Marcelo Tinelli y a las transmisiones futboleras de Boca por la Copa Libertadres y de la Selección Argentina.

Como producto de esa política de programación, no sólo extrañó las 37 emisiones de 2006 (en que logró una media de 20.4) sino que entre su cuarta y su quinta velada de este año pasaron ¡25 días!

El 2007 del ciclo que alternó la dirección de Daniel Barone y Alberto Lecchi comenzó el 11 de abril con “Rita, burlada” (Gabriela Toscano, Adrián Suar y Dolores Fonzi), y siguió el 18 con “Milagros, pastora” (Cristina Banegas, Andrea Pietra) y el 25 con “Nora, ultrajada” (Romina Gaetani y Florencia Raggi).

En mayo sólo se emitió el 9 “Blanca, perdida” (Araceli González y Jorge Suárez) y las dos noches de junio fueron el 6 con “Sonia, desalmada” (Andrea del Boca, Martín Seefeld y Malena Solda) y el 27 con “Claudia, herida” (Laura Novoa, Fernán Mirás y Romina Ricci). Para mejor ocasión quedaron los anunciados “Marga, víctima” (Julieta Ortega, Juan Palomino), “Telma, impaciente” (Ana María Picchio y Norman Briski) y “Marcela, lastimada” (Dolores Fonzi y Claudia Fontán) El listado de capítulos prometidos se completó con “Carolina, humillada” (María Abadi y Luis Machín), “Noemí, desquiciada” (Gerardo Romano y María Onetto) y “Marta, manipuladora” (Luisa Kuliok y Juana Viale).

El desenlace sangriento y el asesinato como defensa, consecuencia de una pasión incontenible, del maltrato o de una traición, fueron los pilares de un producto que finalizó, tal vez y entre otra cosas, por el agotamiento natural de una temática específica protagonizada por “mujeres asesinas”.

Al margen de esa fórmula un tanto maniquea, la pantalla chica pierde un oasis para el lucimiento de los actores, para puestas cuidadas y para una temática que puede invitar a la reflexión. Como dijo Gabriela Toscano a Télam al inaugurar este año del programa, “para mi gusto la televisión está un poquito infantil y es un poco el reflejo de quiénes somos, pero también hay otros que quieren ver otras cosas y esos están esperando”.

“Ahora no hay muchos programas para adultos y esperemos que ’Mujeres asesinas’ dé un nuevo empuje inicial para que haya otros”, reflexionó entonces sin quizá sospechar un final que se precipitó tempranamente.

via: telam